Задачи развития. Содержание у условия педагогической работы

3.1 Задачи развития. Содержание у условия педагогической работы

Задачи развития пения у детей младшего дошкольного возраста заключаются в том, чтобы:

- охранять, беречь детский певческий и речевой голос. Учить детей слушать и слышать красоту звучания певческого голоса человека;

- формировать у детей потребность и умение подпевать взрослому, а затем петь выразительно и музыкально, никогда не форсируя звук;

- способность становлению резонансных ощущений в пении;

- учить детей четко артикулировать согласные и ясно произносить гласные звуки;

- научить читать стихи, тексты песен нараспев в медленном темпе за счет протяжного произношения ударных гласных;

- учить свободно, без «зажимов» петь короткие распевки и песни в удобной тесситуре, соответствующе типу звучания голоса ребенка;

- учить распределять дыхание;

- развивать чистоту интонирования мелодии голосом;

- развивать исполнительские способности.

Задачи развития пения у детей старшего дошкольного возраста:

- давать детям возможность слушать красиво звучащие и доступные им по содержанию сольные т хоровые вокальные произведения;

- продолжать работать на формированием резонансных ощущений в пении;

- работать над артикуляцией гласных и согласных в пении;

-Продолжать работать над певческим голосом, главным образом, в примарном диапазоне – центральной части общего диапазона голоса каждого ребенка; затем расширять диапазон за счет вниз;

- работать с хором с учетом трех природных типов голосов;

- формировать основные певческие умения – петь в «высокой позиции», обеспечивающей звонкость и полетность звука; ощущать его резонирование; пропевать, «проливать» длинные, опорные звуки мелодии песни; петь легко, без напряжения, выразительно.

- продолжать развивать у детей в пении музыкальные и исполнительские способности.

Содержание и условия педагогической работы должны быть следующие:

У каждого ребенка необходимо определить по тембру тип звучания речевого и певческого голоса, общий и примарный диапазоны и в соответствии с этими данными разделить детей на три подгруппы: с высокими, средними и низкими голосами.

Начинать работу с речевого этапа, на котором организуются согласные и гласные звуки, артикуляционный аппарат в целом.

В процессе специальных двигательных игровых упражнений формировать необходимые ощущения и свободу звукоизвлечения.

Использовать и укреплять в голосе ребенка главным образом примарный диапазон, не «тянуть» голос вверх.

Перед работой над песнями распевать детей по голосам.

Формировать правильное положение корпуса во время пения: спина прямая, грудь развернутая.

В группе детского сада и семье должна звучать нефорсированная, негромкая речь ребенка и взрослых. Таким же нефорсированных, негромким и свободным должно быть пение взрослых и детей.

Занятия с хором необходимо сочетать с работой по подгруппам голосов и индивидуальной работой.

Вокальный репертуар должен позволять всем детям участвовать в хоровых занятиях и петь в удобной для них тесситуре. Организация такого репертуара предполагает транспонирование имеющихся песен в нужные тональности, использование песен, в которых запев и припев удобны детям с разными голосами.

4. Игра на детских музыкальных инструментах

4.1 Характеристика возрастных возможностей

Этот вид музыкальной деятельности доставляет детям большую радость, привлекает их к музыке, способствует общению друг с другом. Если игра на детских музыкальных инструментах построена на слуховой, т.е. собственно музыкальной, основе как деятельность подбора по слуху, в ней развивается вся система музыкальных способностей, в первую очередь тембровый и мелодический слух и чувство музыкального ритма.

 У детей младшего дошкольного возраста уже достаточно развит тембровый слух, что позволяет хорошо ориентироваться в тембровом разнообразии звучания инструментов и контрастных регистрах. Высокая степень развития динамического слуха делает возможным воспроизведение на детских музыкальных инструментах не только контрастных степеней громкости (форте и пианино), но и тонких переходов между ними.

В системе чувства музыкального ритма у детей в наибольшей степени представлено чувство темпа. При этом они успешнее всего справляются с воспроизведением относительно быстрого темпа, а затем и со средними его градациями.

На пятом году жизни характерным для детей является равномерный тип решения ритмических задач. Они могут воспроизвести в ударном оркестре метрическую пульсацию, которая является «канвой» ритмического рисунка. Последний в этом возрасте становится доступным детям, однако соединить его с мелодической линией песен и пьес им сложно. Поэтому в деятельности подбора по слуха выделяется специальная, ритмическая ступень, на которой дети, играя в ударном оркестре, овладевают ритмическим рисунком.

В целом в младшем дошкольном возрасте деятельность подбора музыки по слуху в своем формировании проходит две первые ступени – ориентировочно-тембровую и ритмическую, которые предшествуют становлению мелодической ступени в старшем дошкольном возрасте.

На шестом году жизни формируется мелодическая ступень деятельности подбора мелодии по слуху. На этой ступени детей отличает достаточно широкая предварительная ориентировка в задании. Они не сразу начинают подбирать, а прислушиваются к извлекаемым звукам, стараются подстроиться к ним голосом, легко переходят от образов-интонаций к подбору коротких, а затем все более развернутых мелодий, учатся подбирать мелодии на фортепиано. Затем происходит перенос способов действий с одного на все другие музыкальные инструменты.

На основе деятельности подбора мелодии по слуху продолжается формирование детского инструментального творчества. В старшем дошкольном возрасте большинство детей проходят мелодический этап становления импровизации, на котором появляется законченная мелодия, облеченная в определенную музыкальную форму. Ритмическая палитра детских сочинений на мелодическом этапе становится менее яркой и разнообразной, как бы подчиняясь оформившееся мелодии.

Задачи развития

- знакомить с тембрами детских музыкальных инструментов и способами звукоизвлечения; поощрять самостоятельный выбор и обследование этих инструментов;

- развивать динамический слух в процессе исполнения музыкальных произведений;

- учить детей воспроизводить равномерную метрическую пульсацию и простейшие ритмические рисунки с помощью хлопков, притопов и других движений, а также в игре на различных детских ударных инструментах;

- учить совместному со взрослым музицированию на фортепиано, используя песни-ритмы, построенные на одном звуке;

- на пятом году жизни учить детей подбирать по слуху эталонные мелодические построения; способствовать переносу приобретенных на фортепиано способов действий на другие детские музыкальные инструменты;

- развивать чувство ансамбля, интерес к игре на деревозвучных, металлозвучных и другим музыкальных инструментах.

К семи годам ребенок:

- владеет приемами игры на различных детских музыкальных инструментах;

- слышит, как меняется звук при правильном и неправильном звукоизвлечении;

- самостоятельно подбирает инструменты, соответствующие характеру музыкальной пьесы, ее частей;

- умеет вычленить и воспроизвести ритмический рисунок пьесы;

- подбирает по слуху несложные мелодии на различных детский музыкальных инструментах;

- может эмоционально и выразительно исполнять музыкальные произведения в ансамбле и оркестре;

- определяет форму музыкального произведения;

- пытается импровизировать на детских музыкальных инструментах;

- может самостоятельно дирижировать оркестром или ансамблем детских музыкальных инструментов (на 2/4 и 3/4).

5. Музыкальная игра-драматизация

Музыкальная игра-драматизация – уникальный по своим развивающим возможностям синтетический вид детской деятельности. Он может объединять в себе музыкальное движение, пение, игру на детских музыкальных инструментах, художественное слово, мимику и пантомиму, подчиняя их главной задаче – созданию художественного образа. Это комплексное, иногда совместное со взрослыми, игровое действие детей, в котором происходит общение, опосредованное ролью и музыкой.

Музыкальная игра-драматизация – переходная форма от игры к спектаклю, искусству театра. Близость к игре – ведущему виду деятельности ребенка-дошкольника, характерное для нее перевоплощение о образ того или иного персонажа создают особо благоприятные условия для творчества детей и проявления их индивидуальности. Дети хорошо включаются в игру, «входят в роль», переносят элементы музыкального спектакля в самостоятельную деятельность, продолжая жить в образе. В то же время в отличие от игры музыкальная игра-драматизация – специально организованный взрослыми вид детской деятельности, результат которой – поставленный спектакль – рассчитан на показ другим людям.

Этот вид музыкальной деятельности не только обладает большим развивающим потенциалом, но и служит великолепным средство коррекции личности. Многие «зажатые» дети именно в нем проявляют себя неожиданно свободно. Это, по-видимому, объясняется тесной связью игры-драматизации с игрой и ролью как средством психологической защиты.

Заключение

Цель программы «Истоки» - разностороннее развитие ребенка. В ней нет общепринятых групп, различают только младший и старший дошкольный возраст. Педагогам нужно из общего объема материала вычленить нужный.

Акцент в музыкальном воспитании в этой программе направлен на вокальное развитие ребенка. Нововведением в ней стало индивидуальное диагностирование детей и разделение хора на группы в соответствии с природным типом голоса; приоритет доминантных занятий как основный формы обучения пению, новый интересный материал и специфические приемы работы с ним. Голоса детей уже в дошкольном детстве делятся на три природных типа: высокие, средние и низкие, каждый из которых характеризуется присущими ему тембровой окраской, общим звуковысотным и примарным диапазонами звучания. Чтобы в исполнении такого хора песня звучала стройна и слажено, необходима особая форма организации коллектива. Так, в старшем дошкольном возрасте песня поется по фрагментам, отличающимися удобной тесситурой для того или иного типа голоса. Младшие же дошкольники не принимают разделения по голосам, поэтому песенка поется в разных тональностях по подгруппам, или выбирается общая тональность песни, опираясь на многочисленную группу голосов.

Список используемых источников

1.         Арнаутова Е.П. Педагог и семья. – М., 2002.

2.         Ветлугина Н.А. Детский оркестр – М.: Просвещение, 1976

3.         Зимина А.Н. Основы музыкального восптинаия и развития детей младшего возраста – М.: Просвещение, 1998

4.         Комисарова Л.Н. Наглядные средства в музыкальнгом воспитании дошкольников – М.: Просвещение 1986

5.         Петрова В.А. Музыка – малышам. – М., 2001.

6.         Радынова О.П. Музвкальное воспитание дошкольников /М.: Просвещение, 1999

7.         Тарасова К.В., Рубан Т.Г. Дети слушают музыку: Метод. рекомендации к занятиям с дошкольниками по слушанию музыки. – М., 2001.

8.         Эстетическое воспитание в детском саду / под ред. Н.А. Ветлугиной.- М, 1983

9.         Юдина, Е.И. Мой первый учебник по музыке творчеству – М.: Просвещение, 1997