Декоративно-прикладное искусство

2.4 Декоративно-прикладное искусство

2.4.1 Великоустюгская (северная) чернь

Всемирную славу Великий Устюг приобрел знаменитой «северной чернью». Наивысший расцвет искусства черни в этом городе относится к XVIII веку, когда господствующее положение занимает стиль барокко[10].

Чернь - это сплав серебра с медью, свинцом и серой. Размельченный в порошок состав втирается в бороздки награвированного на серебряном предмете узора. При обжиге чернь прочно сплавляется с серебряной поверхностью, рождая черный графический рисунок. Его дополняют гравировкой, чеканкой, золочением, канфарением фона - прочеканиванием специальным острым инструментом, который создает зернистую фактуру поверхности металла. От способа приготовления черни и пропорций ее составных частей зависит прочность сцепления с серебром и оттенок черного цвета. Устюжане имели свой секрет состава. От других подобных центров северная чернь отличается особой прочностью и богатой гаммой - от пепельно-серого до густо-черного.

Северную чернь характеризует особо прочный черневой состав, пропорции составляющих частей которого сохранялись как профессиональная тайна поколениями великоустюжских мастеров. Стилистические особенности их творчества оказали влияние на работы мастеров Архангельска, Вятки, далекого Тобольска.

Изделия устюжских мастеров периода барокко подчеркнуто массивны, формы их пластичны, с плавными контурами, закругленными углами, что великолепно сочетается с мягкостью гравировки, создающей впечатление пластичности рисунка черни.

Крупнейшим художником северной черни в XVIII столетии был М.М. Климшин (1711-1764), который своим творчеством как бы заложил основы технических приемов и художественных решений, ставшие традиционными в устюжском черневом искусстве. О творчестве выдающегося мастера своего времени Михаила Климшина дают представление две уникальные работы. Одна из них - посох великоустюжского епископа Варлаама, исполненный в 1750 году. По всему стволу посоха размещены изображения евангельских сцен в обрамлении орнамента; на фигурной рукояти вырезана надпись, подтверждающая имя владельца и автора вещи. Еще большее мастерство композиции обнаруживает Климшин в небольшой табакерке 1764 года. Крышка и каждая из сторон украшены миниатюрными картинами - сценами парадного выезда, соколиной охоты. Темные фигуры людей выступают четкими силуэтами на фоне пейзажа или архитектуры. Изображения выполнены характерной для Климшина густой чернью. В этом замечательном произведении проявились все особенности почерка мастерства - изящество рисунка, богатство светотеневых и фактурных разработок в деталях, канфарение фона, сочетание серебра с мягкой матовой позолотой.

Тематика рисунка черневых изделий этого периода была характерной: пасторальные сцены, парковые пейзажи с архитектурой и др. В 70-х годах XVIII века появляется новая тематика, прославляющая известные победы русской армии и флота, панорамы Великого Устюга, Архангельска и Вологды.

На круглой табакерке из собрания Русского музея в обрамлении черневой сетки меридианов и широт на золотом фоне помещена карта Вологодского наместничества. Тщательно прорисованы чернью реки, написаны их названия, города обозначены миниатюрными контурами строений. На оборотной стороне табакерки приведены многочисленные статистические и географические сведения о местности. Простота и строгость формы предмета и своеобразный рационализм ее декора отвечали требованиям стиля классицизма. Эту работу выполнил в 1794 году еще один выдающийся устюжский мастер Иван Жилин.

Любовь к своему городу устюжане выражали в многочисленных панорамах, помещаемых на самых разнообразных предметах. Один из крупных потомственных мастеров XIX века Михаил Кошков украсил видами города комплект чайных ложек. Несмотря на миниатюрные размеры, тонко награвированные пейзажи достоверно передают основные архитектурные ансамбли знаменитой набережной Великого Устюга. Успехи устюжан побудили к аналогичным пробам и вологодских мастеров. В 1837 году Иван Зуев поместил на гладком фоне серебряного подноса вид на вологодский Софийский собор. Тонкой штриховой гравюрой исполнен не только архитектурный пейзаж, но своего рода жанровая зарисовка города того времени.

2.4.2 Резьба по бересте (шемогодская резьба)

Характерно устюжское народное художественное ремесло, известное здесь с конца XVIII века. Местом его бытования был не город, а пригородные деревни, расположенные на противоположном от Великого Устюга берегу Северной Двины. По наименованию протекающей здесь речки Шемогсы, резьба по бересте иногда именуется «шемогодской резьбой». В деревнях, расположенных по берегам Шемогсы, еще в XVIII веке крестьяне научились искусству сквозной прорези и тиснения по бересте.

Высоким мастерством резьбы по бересте славилась шемогодская деревня Курово-Наволок, а наиболее талантливым резчиком-художником был И.А. Вепрев, крестьянин этой известной деревни.

Художественные особенности резьбы по бересте обусловлены свойствами материала: береста от молодой березы, мягкая и податливая под ножом резчика, уверенная рука которого легко вырезает мотив рисунка по наметке, а иногда просто «по памяти». После этого пластина бересты наклеивалась на изделие, выполненное обычно из мягкой древесины (осины), иногда фон подкрашивался или подклеивалась цветная фольга.

Шемогодскую резьбу отличал традиционный растительный мотив: тонкая ветвь вместе с листвой, плавно изгибаясь, заполняла все поле резьбы узорным кружевом. Часто в растительные орнаменты мастера вводили геометрические узоры из кругов, ромбов - «пряников», овалов, сегментов. Композицию строили по принципу четкой симметрии. Завершали рисунок каймой из листьев, треугольников, волнистых линей, сеточки. Выделяются произведения с сюжетными композициями: от галантных сцен из дворянского быта, чаепитий и гуляний по сказочным садам в XVIII - начале XIX века - до отражения бытовых крестьянских занятий: охоты, рыболовства в конце XIX - начале XX века.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Итак, в нашей работе мы раскрыли вопрос «Вклад Вологодского края в развитие культуры России 18 века».

Мы описали ряд сохранившихся храмов, кратко рассказали о фресочной живописи, северной черни и шемогодской резьбе.

Наша земля сохраняет кладезь архитектурных памятников 18 века.

Облик города поражает туристов, приезжающих из современных городов, так как такое количество сохранившихся храмов сейчас можно встретить очень и очень редко.

Действительно: через каждые несколько сот метро (на Набережной 6-й армии, например) в нашем городе высятся купола храмов.

Хочется верить, что нам удастся сохранить эти архитектурные памятники. Потому что поистине архитектура Вологды – настоящее сокровище, доставшееся нам от благочестивых предков.

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1.   Баниге В.С., Перцев Н.В. Вологда. – М., 1970.

2.   Башенькин А.Н., Кукушкин И.П. Древняя Вологда. В кн.: Вологда. Краеведческий альманах. Вып. 1. – Вологда, 1994.

3.   Бочаров Г., Выголов В. Вологда, Кириллов, Ферапонтово, Белозерск. Художественные памятники 12-19 в.в. – М.: Искусство, 1979.

4.   Вологда в её старине / Сост., автор текста Касьяненко Т.В. – Вологда: История, 1992.

5.   Железняк В.С. Вологда. – Вологда, 1963.

6.   История Вологодского края XVII – XVIII веков.: Хрестоматия / Под ред. М.А. Безнина. – Вологда: ВИРО, 2006.

7.   История Отечества.: Справочник школьника / Под ред. В. Славкина. – М.: Слово, 1996.

8.   Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре. Быт и нравы русского дворянства XVIII-XIX веков. – М., 1995.

9.   Лукомский Г.К. Вологда в её старине. – Вологда, 1982.

10.      Малков В.Л. Улицы Вологды. – Вологда, 1977.

11.      Рыбаков Б.А. Очерки русской культуры. – М.: Высшая школа МГУ, 1990.

12.      Соколов В. Вологда. История строительства и благоустройства города. – Архангельск: Сев.-Зап. книжное издательство, 1977.

[1] История Отечества.: Справочник школьника / Под ред. В. Славкина. – М., 1996.

[2] Бочаров Г., Выголов В. Вологда, Кириллов, Ферапонтово, Белозерск. Художественные памятники 12-19 в.в. – М., 1966.

[3] Лукомский Г.К. Вологда в её старине. – Вологда, 1982.

[4] Башенькин А.Н., Кукушкин И.П. Древняя Вологда. В кн.: Вологда. Краеведческий альманах. Вып. 1. – Вологда, 1994.

[5] Приложение. Иллюстрации

[6] Малков В.Л. Улицы Вологды. – Вологда, 1977.

[7] Вологда в её старине / Сост., автор текста Касьяненко Т.В. – Вологда, 1992.

[8] Приложение. Иллюстрации

[9] Бочаров Г., Выголов В. Вологда, Кириллов, Ферапонтово, Белозерск. Художественные памятники 12-19 в.в. – М., 1979.

[10] История Вологодского края XVII – XVIII веков.: Хрестоматия / Под ред. М.А. Безнина. – Вологда: ВИРО, 2006.