1.8 МОТИВ ВИНОГРАДНОЙ ЛОЗЫ НА ФАРФОРЕ И КЕРАМИКЕ
Керамика (греческое — гончарное искусство, от слова keramos — глина) — это изделия, которые производятся путем спекания глин и смесей глин с минеральными добавками. Керамика распространена в быту (посуда, фигурки из керамики, вазы, картины), она применяется в строительстве, в искусстве. Можно выделить основные виды керамики: терракота, майолика, фаянс, фарфор.
Терракота (от итал. terra — земля, глина и cotta — обожжённая) — керамические неглазурованные изделия из цветной глины с пористым строением. Применяется в художественных, бытовых и строительных целях. Из терракоты изготавливается посуда, вазы, скульптура, игрушки, изразцы, черепица, облицовочные плитки и архитектурные детали.
Майолика (от итал. Maiolica — Мальорка) — разновидность керамики, изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной глазури. В технике майолики изготовляются как декоративные панно, наличники, изразцы и т. п., так и посуда и даже монументальные скульптурные изображения.
Фаянс (фр. faience, от названия итальянского города Фаэнца, где производился фаянс), керамические изделия (облицовочные плитки, архитектурные детали, посуда, умывальники, унитазы и др.), имеющие плотный мелкопористый черепок (обычно белый), покрытые прозрачной или глухой (непрозрачной) глазурью. Для изготовления фаянса применяются те же материалы, что и для производства фарфора (меняется лишь соотношение компонентов), и сходная технология (различия в режиме обжига).
Фарфор (тур. farfur, fagfur, от перс. фегфур) — вид керамики, непроницаемый для воды и газа. В тонком слое просвечивается. При лёгком ударе деревянной палочкой издаёт характерный высокий чистый звук. В зависимости от формы и толщины изделия, тон может быть разным.
История керамики разнообразная и очень интересная. Когда человек научился обрабатывать глину, он начал изготавливать посуду. Все керамические изделия делаются из глины, но из разных сортов глины, с различными добавками, поэтому они выглядят такими разными. С самых древнейших времен человек изготавливает изделия из керамики, произведения искусства, посуду. В развитии художественной керамики было сделано много замечательных открытий. Люди экспериментировали с сортами глин и примесей, с приемами формовки и обжига, украшения изделий. В стремлении получить тонкую, красивую, прочную керамику, производители из разных стран делали похожие изобретения.
Керамическое искусство Кореи ведет свое начало от неолита. Особенно большие успехи были сделаны в период трех государств. До нас дошли многие керамические изделия государства Силла – это предшественники знаменитого голубовато-зеленого селадона, глазурованной керамики. Техника изготовления селадона и белого фарфора была заимствована из Китая и достигла небывалого расцвета в XI в. при династии Корё. Гончарные мастерские и печи для обжига и сушки находились под контролем королевского двора; проводились опыты по освоению технологии разных школ китайской керамики. Постепенно керамика Корё избавилась от китайского влияния и обрела свои самобытные черты. При производстве селадоновых изделий стали применять различные техники: наносили рисунок, инкрустировали белой или черной пастой на вырезанном на глине рисунке, делали подглазурную роспись, при которой рисунок наносили на поверхность окислом железа и обжигали вместе с глазурью, применяли технику пунчхон, допускавшую использование инкрустации и штамповки.
В период Чосон стали особенно популярны изделия из фарфора. Первоначально они были гладкими и без узора. В середине ХV в. был открыт способ производства и стал выпускаться в больших количествах белый фарфор с подглазурным узором. Такую подглазурную роспись стали наносить с помощью синего кобальта, а также окислами меди и железа. Излюбленные мотивы росписи корейского белого фарфора – это дерево сливы с сидящими на нем птицами, виноградная лоза с гроздьями, сосны, бамбук и орхидеи, а также пейзажи. Позднее появляются стилизованные изображения десяти предметов, являющихся символами долголетия – сипчансэн, а также волн, рыб, драконов, облаков и т.п. Фарфор периода Чосон отличается ослепительной белизной, изяществом формы и особой плотностью черепка.
Ича́н-Кала́ (узб. Ichan Qa'la) имя, которым принято называть сохранившийся до наших дней внутренний город древней Хивы (в Узбекистане), знаменитой своей архитектурой и историей. Возводимые в течение столетий (самые древние памятники архитектуры относятся к XIV веку) крепостные сооружения и дворцы, мечети и медресе, мавзолеи и минареты, караван-сараи и бани превратили Ичан-Калу в своеобразный город-памятник, город заповедник которым он стал официально с 1968 года.
Майоликовая облицовка Хивы имеет собственный стиль, выполнена в основном в приглушенных тонах от темно синего до голубого и белого, иногда со штрихами коричневого цвета. Только один из традиционных геометрических узоров Бухары и Самарканда - пятиконечные звезды в пятиугольнике - использовались в Хиве. В Хивинских узорах чаще всего присутствуют растительные мотивы - вьющаяся виноградная лоза и листья.
Зеленые фарфоровые блюда и тарелки были чрезвычайно популярны в Англии и Франции в XIX веке, они производятся и сейчас. Чаще всего в мотиве присутствуют листья и виноградная лоза, однако встречаются и другие растения.
С давних пор Ростов Великий известен как город русской старины. Дух давно прошедших лет хранят в себе его стройные величавые храмы, памятники живописи и прикладного искусства. Среди произведений декоративно-прикладного искусства, хранящихся в Ростово-Ярославском музее-заповеднике, видное место занимает художественный фарфор. Среди изделий завода Корниловых встречается не только отдельная посуда, но и сервизы. Чайный сервиз, относящийся к третьей четверти 19 века: форма предметов очень сложна, мелкие детали выполнены в виде виноградных лоз и кореньев.
ГЛАВА 2. ПРОЕКТИРОВАНИЕ И ВЫПОЛНЕНИЕ КОМПОЗИЦИИ С СИМВОЛОМ ВИНОГРАДНОЙ ЛОЗЫ
2.1 ПОСТРОЕНИЕ КОМПОЗИЦИИ
Решение взять тему виноградной лозы взято из-за наиболее широкого распространения, разновидностей стилистического изображения мотива и его древнейшей истории.
Для разработки эскиза было подобрано и изучено множество решений исполнения мотива виноградной лозы в различных материалах. После изучения было принято решение создать наиболее эстетичный и лаконичный в исполнении эскиз. Также решено отказаться от изображения ягод и гроздьев винограда вместе с лозой потому, что на сегодня подобные исполнения являются из раздела клише.
При довольно строгих требованиях современности в декоративно-прикладном искусстве - сохранено первичное виденье природных особенностей, стилистики и особенности данного орнамента.
2.2 МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ, НЕОБХОДИМЫЕ ДЛЯ ВЫПОЛНЕНИЯ РОСПИСИ
1. Чистое изделие
2. Образец, с которого снимается калька.
3. Игла для прокалывания кальки.
4. Калька.
5. Припорох и припорох.
6. Стеклянная палитра для разведения красок.
7. Скипидарница и маслёнка для скипидарного масла.
8. Шпатель.
9. Чистая техническая салфетка.
10. Поролон для выполнения крытья.
11. Кисть для керамических красок № 2.
12. Кисть пестрёнка для работы с препаратом жидкого золота.
2.3 ТЕХНОЛОГИЯ И ПОРЯДОК ВЫПОЛНЕНИЯ ИЗДЕЛИЯ
После окончательного решенного варианта композиции, начата работа в материале. Изначально снята и проколота калька с образца. Затем подобраны краски и выполнены красочные пробы. После подбора красок, были выполнены элементы "листья" методом крытья, поролоном, смесью 109(ярко-зелёная) и 876(болотная) в соотношении 1:1. Также выполнен элемент "ветка", кистью № 2, краской 823(светло-коричневая) и утемнена для придания рельефа 97(коричневая). После изделие подписано и подготовлено к обжигу и поставлено в муфельную печь. После обжига выполнена доделка изделия препаратом жидкого золота. Выполнение производится кистью пестрёнкой для жидкого золота. Прорисовываются прожилки на элементе "листья", рельеф на "ветке" и побеги виноградной лозы. А также орнамент на горлышке изделия и в завершении отводки по верху орнамента и по краю горлышка изделия. Изделие подготовлено к обжигу и поставлено в муфельную печь.
№ п/п | Вид Брака | Причина возникновения брака | Способ устранения брака | Приме-чания | |
до обжига | после обжига | ||||
1. | Изменение тона краски. Элемент "листья" и "ветка" | 1.1 Загрязнение красок при нанесении их на изделие. Использование кистей, палитр и других принадлежностей, загрязнённых какой-либо краской. | Стереть. При переходе в использовании с одной краски на другую - тщательно промыть инструменты и другие приспособления. | Неустраним | |
1.2 Несоответствие режима обжига. Обжиг должен проходить в окислительной среде, так как в восстановительной среде красящие окислы восстанавливаются и краски изменяют свой первоначальный цвет или вообще обесцвечиваются.. | Неустраним | ||||
1.3 Несоответствие составов глазури и красок, вызывающее растворение красок при обжиге с образованием слабо окрашенных или совершенно бесцветных силикатов. | Неустраним | ||||
1.4 Высокая температура обжига, вызывающая разрушение отдельных красителей с изменение цвета или растворение красителя в расплавленном флюсе с образованием слабо окрашенных или совершенно бесцветных силикатов. | Неустраним | ||||
2. | Сухость краски. Элемент "листья" и "ветка" | 2.1 Нанесение краски излишне тонким слоем. | Стереть. Нанести краску на изделие достаточным слоем. | Нанести повторно слой краски. | |
2.2 Недостаточное содержание скипидарного масла. | Стереть. Добавить в краску скипидарное масло и выполнить работу заново. | Нанести слой краски снова с добавлением скипидарного масла. | |||
2.3 Недостаточное содержание флюса в краске. | Стереть. Добавить в краску флюс. | Неустраним | |||
2.4 Низкая температура обжига, вследствии чего флюс не может полностью расплавится и придать краске необходимый блеск. | Обжечь изделие повторно. | ||||
2.5 Воздействие паров муфеля на краски, из-за плохой просушки муфеля или попадания в него дымовых газов через трещины в стенках муфеля. | Возможен повторный обжиг изделия. | ||||
3. | Потёки. Элемент "листья" и "ветка" | 3.1 Излишне большое количество в краске скипидара и масел. | Стереть. Добавить в краску сухой краски или приготовить краску заново и выполнить работу повторно. | Неустраним | |
4. | Цек на поверхности красок и слёт. Элемент "листья" и "ветка" | 4.1 Нанесение слишком толстого слоя красок. | Стереть. Нанести краску на поверхность равномерным и менее плотным слоем. | Неустраним | |
4.2 Избыток или несоответствие содержащихся в краске флюсов. | Неустраним | ||||
5. | Вскипание или вспучивание красок. Элемент "листья" и "ветка" | 5.1 Нанесение толстого слоя красок. | Стереть. Нанести краску на поверхность равномерным и менее плотным слоем. | Неустраним | |
5.2 Быстрый подъём температуры при обжиге, в процессе которого происходит выгорание органических соединений, с образованием большого количества газообразных продуктов. | Неустраним | ||||
6. | Недожёг. Элемент "листья" и "ветка" | 6.1 Низкая температура обжига. | Обжечь изделие повторно с соблюдением температурных режимов. | ||
6.2 Недостаточная продолжительность обжига. | Обжечь изделие повторно с учётом необходимой продолжительности обжига. | ||||
7. | Помарки и царапины на поверхности изделия. | 7.1 Небрежность живописца при работе с изделием. | Стереть. Нанести рисунок заново. | Неустраним | |
7.2 Недостаточная подсушка изделия перед транспортировкой. | Соблюдать аккуратность. | Неустраним | |||
7.3 Небрежное отношение с изделием транспортировке и других операциях. | Соблюдать аккуратность. | Неустраним | |||
8. | Несоответствие образцу. |
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Объектом данной работы являлось изображение растительного орнамента.
Предметом исследования — особенность развития, отличительные особенности и использование мотивов виноградной лозы в декоративно-прикладном искусстве.
В ходе проделанной работы задачи были выполнены, благодаря этому цель курсовой работы была достигнута.
В соответствующих разделах курсовой работы дана полная информация на поставленные вопросы и определённые задачи:
Была сформирована цель курсовой работы — изучение растительного орнамента и изображение мотива виноградной лозы, создание на этой основе индивидуального проекта росписи.
Были выявлены источники информации, изучены основные сведения и изобразительные мотивы темы. Благодаря чему было принято решение отказаться от изображения ягод и гроздьев винограда. На сегодняшнее время создано множество изображений виноградной лозы, и большинство из них нарисовано с гроздьями или ягодами винограда. Причём подобный вариант настолько часто встречается, что приобретает статус клише.
Разработаны варианты композиции создан индивидуальный проект росписи.
Определена технологическая последовательность выполнения; материалы и инструменты, возможные дефекты росписи.
Выполнена роспись декоративной вазочки – виноградная лоза.
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
геральдика. Ру
farfor-vip.ru
rostmuseum.ru
wikipedia.org
kunstkamera.ru
rus-expo.com
archi.ru
ujutportal.com
salon.by
gift-gallery.ru
japproart.ru
protoart.ru
lejardin.ru
artclassic.edu.ru
troitsa-horoshevo.ru
orthodoxy.ru
vsp.ru
artprojekt.ru
silaev-ag.ru
artgorizont.com
artantique.ru
ceramics.ru
... орнамента, включая в него как древние элементы, так и современную символику. 4. Народные промыслы Дона «Народные ремесла и промыслы Дона» - это подлинная материальная летопись истории народа. Культура Дона самобытна и многообразна. Дон – это и донские казаки, и многонациональный край, в котором проживают представители 104 национальностей. Этим во многом обусловлено своеобразие культуры Дона. ...
... этой цели служит обычная для хачкаров XIII и XIV вв. неповторяемость рисунка узоров в обрамлении, что, несомненно, нарушает симметрию общей композиции. Глава 3. Традиции развития хачкаров в XIV–XXI столетиях 3.1. Дальнейшее развитие основных художественных групп хачкаров в эпоху позднего средневековья (XIV–XVII вв.). В XIV–XVII вв. – в период непрерывных вражеских нашествий на Армению, в эпоху ...
... увидеть разве что в Загоpском музее или на самой Мезени. Великий Устюг (Вологодская обл.). Искусные устюжские мастера бережно сохраняющие, развивающие и обогащающие древние самобытные ремесла и народные промыслы, возникшие на севере России, умеют создавать настоящие произведения искусства Народные художественные промыслы и ремесла Великого Устюга представляют собой высокие образцы национальной ...
... направления от соответствующего стиля, правильней говорить не «стиль классицизм», а. «стиль Классицизма». В этом случае подразумевается, что, как и во всех иных художественных направлениях, эпохах и периодах развития искусства, классицистическое мышление может выражаться в разных формах и художественных стилях, но наиболее соответствующий этому содержанию стиль — классицистический. ...
0 комментариев