Очень важным является соответствие размеров фрагментов. Photoshop позволяет увеличивать и уменьшать изображения, если они не совпадают по размерам

2. Очень важным является соответствие размеров фрагментов. Photoshop позволяет увеличивать и уменьшать изображения, если они не совпадают по размерам.

3. Совмещаемые фрагменты должны иметь одинаковое освещение. Странно, если солнце на монтаже расположено слева, а фигура освещена справа. Изменение освещения производится с помощью выполнения тоновой коррекции участков изображения в окнах Levels (Уровни) и Curves (Кривые) или инструментов Dodge (Осветление) и Bum (Затемнение). В сложных случаях значительную помощь может оказать фильтр Lightning Effects (Эффекты освещения).

4. При комбинировании изображений важнейшее значение имеет их цветовое соответствие. Для этого необходимо изменить цветовой баланс.

5. Тени на монтированном изображении должны находиться там, где им положено быть. Тень от целого слоя создается при помощи эффектов слоев или путем дублирования слоя с последующим искажением. Вручную тень несложно нарисовать инструментом Airbrush (Аэрограф), выбрав большую кисть и низкую непрозрачность.

6. Прозрачные объекты должны быть реалистичны. Мнение, что стекло прозрачно и поэтому невидимо, как ни странно, является распространенным заблуждением. Если внимательно посмотреть на окно своей комнаты, то, несомненно, можно заметить, что положение стекла определяется не только рамой. Стекло видимо за счет отражения предметов внутри помещения, загрязнения поверхности и бликов наружного освещения. Неплохой имитацией стекла является "полупрозрачность".

7. Вырезанные и вклеенные фрагменты не должны иметь каймы. Для этого выделенную в исходном изображении область следует растушевать (обычно на 1-3 пикселя), а затем, вклеив фрагмент на слой, выполнить одну из команд группы Matting (Кайма) меню Layer (Слой). В новой версии появились отличные инструменты для экстракции фрагментов: Back ground Eraser (Фоновый ластик) и Magic Eraser (Волшебный ластик) и диалоговое окно Extract (Экстракция). Но самым профессиональным методом извлечения является Pen Tool (перо).

Вариант, когда монтаж создается, исходя из поставленной задачи, является самым распространенным. Перечислим основные этапы работы:

1. Получение (или придумывание) задания. Подбор и/или создание фрагментов. Сканирование оригиналов.

2. Компоновка фрагментов в черновом режиме (при низком разрешении). На этом этапе продумывается композиция, отбрасывается лишнее, иногда приходится искать дополнительные изображения.

3. Доводка эскиза (света, цветов, ракурсов, размеров, теней), применение фильтров эффектов.

4. Окончательная компоновка монтажа с высоким разрешением. Следует тщательно подготавливать изображения и аккуратно монтировать готовые фрагменты.

Некоторые дизайнеры заранее продумывают композицию монтажа, как художник - картину. Такой метод работы очень привлекателен, ничто не ограничивает фантазии. Если быть хорошим фотографом или художником (или располагать услугами профессионалов) и иметь много времени для работы, то оригиналы можно сфотографировать или нарисовать специально для монтажа. Так делаются дорогие рекламы, например, парфюмерии или табака.

 

3.4 Текстура и фактура в цифровой фотографии

Текстура - изображение, состоящее из более или менее близких по восприятию элементов.

Фактура (от лат. factуra - обработка, строение) - характер поверхности художественного произведения, её обработки в изобразительных искусствах, своеобразие художественной техники в поэзии, музыке, живописи или скульптуре.

Снимки текстуры можно использовать не только как самостоятельные художественные работы, но и как заготовки для обработки других изображений путем наложения.

Особенно выражена текстура у материалов, покрытых ржавчиной, древесины, потрескавшейся земли и пр.

Фактура объектов передается, как правило, за счет освещения и цвета. Для выявления фактуры лучше подходит боковое освещение. Жесткость света также влияет на передачу фактуры.

Стилизация с использованием текстур.

Откуда брать текстуры? 1. Интернет ресурсы.

2. Найти предмет подходящей фактуры и сфотографировать его.

3. Создать нужную текстуру в Adobe Photoshop.

Наложение текстур, это основные моменты в художественной обработке цифровых фотографий.

Изготовление текстуры в Adobe Photoshop

Дерево

Создайте новый файл в цветовой схеме RGB, с размером равным 300*300 пикселей. Затем выполните заливку белого листа при помощи инструмента Paint Bucket (Заливка). Цвет заливки зависит от предполагаемого цвета древесины.

Выберите пункт меню Filter - Noise - Add, чтобы добавить шум. В настройках значение параметра Amount в диапазоне от 30 до 65, флажок напротив комментария Monochromatic для получения необходимого нам уровня зашумления изображения.

Следует размыть шумы. Для этого нужно воспользоваться специальным фильтром Motion Blur. В появившемся окне задайте параметру Distance значение, равное ширине изображения, а в поле напротив комментария Angle вбейте цифру 0 (прим. - в противном случае в дальнейшем будет достаточно сложно придать реалистичность текстуре).

Затем выберите пункт меню FilterOther - Offset, чтобы активировать фильтр, предназначенный для формирования четко выраженных линий на поверхности изображения. В настройках параметров инструмента установите значения атрибутов Horizontal и Vertical равными 75 и проследите за тем, чтобы напротив пункта Wrap Around стоял флажок.

Затем повторно примените данный фильтр с теми же значениями параметров для смещения линий на поверхности арта к центру.

Примените фильтр Motion Blur, не изменяя его предыдущих настроек. Выполнение данного действия необходимо для того, чтобы избавиться от четко выраженных линий, оставшихся в результате действия фильтра Offset.

Завершающий этап работы - придание текстуре более естественного, реалистичного вида. Активируйте инструмент Elliptical Marquee и выделите с помощью него небольшой участок посередине изображения. Стоит отметить, что выделенная область не должна быть круглой, идеальный вариант - сделать ее вытянутой по горизонтали.

Теперь примените фильтр Pinch из меню Filter/Distort, установив при этом параметр у Amount максимальное значение, равное - 100.

В заключение примените к изображению фильтр Twirl (Скручивание) из меню Filter/Distort для добавления на форму изображения специальных древесных колец.

Лучше создать несколько таких узелков для того, чтобы текстура выглядела более правдоподобной.

Кирпичная кладка

Создайте новое изображение произвольного размера, скажем 300*300 точек. Выполните заливку при помощи инструмента Paint Bucket (Заливка) тем цветом, который будет соответствовать цвету кирпичной кладки.

Добавим новый слой, который послужит нам изображением шероховатости поверхности. Залейте созданный слой белым цветом.

Выберите Filter/Texture и активируйте специальный фильтр-текстуризатор - Texturizer. Фактически он представляет собой встроенный генератор текстур - позволяет выбрать один из шаблонов и сделать на его основе полноценную текстуру, изменяя при этом значения ряда атрибутов. Однако пользоваться в чистом виде этим фильтром не желательно: полученные вами при помощи данной утилиты текстуры ничем не будут отличаться от изображений, сгенерированных другими умельцами. Выберите из списка в правой части окна фильтра Texturizer текстуру песчаника (Sandstone).

Параметр наложения слоя поставить на Multiply. В результате вы получите изображение шероховатой поверхности нужного вам цвета.

Надо нарисовать на поверхности полученной заготовки сами кирпичи. Для этого создайте еще один текстурный слой и обозначьте на стене (при активном третьем слое) горизонтальные и вертикальные линии, которые будут отделять кирпичи друг от друга. Размойте первый слой, содержащий линии, очерчивающие контуры кирпичей, при помощи фильтра Gaussian Blur из меню FilterBlur.

Для создания максимально реалистичной текстуры вы можете также применить эффект шероховатости к делительным линиям.

Вода Создайте новое изображение любого размера в цветовой схеме RGB. Затем нажмите клавишу D на клавиатуре, чтобы воспользоваться атрибутами цвета, установленными по умолчанию. Далее примените сперва фильтр Clouds из меню FilterRender, а затем - Chrome (FilterSketchChrome). В окне настройки параметров второго фильтра задайте атрибутам Detail и Smoothness значения 4 и 6 соответственно. Для преобразования нашей монохромной заготовки в цветной изображение выберите пункт меню ImageAdjustmentsColor Balance. В открывшемся окне самостоятельно настройте параметры цветового баланса.

Теперь создайте новый слой при помощи горячих клавиш Ctrl+Shift+N и проделайте те же операции, что и с первым слоем. Однако на этот раз модифицируйте значения атрибутов цветового баланса таким образом, чтобы новые цвета были в разы насыщеннее, чем предыдущем слое. Наконец, во вкладке Layers в правом нижнем углу Adobe Photoshop (по умолчанию) установите значение параметра Opacity равным 55.

Экспериментируя с настройкой различных фильтров, вы можете получить десятки нестандартных изображений водной поверхности (14).

Наложение текстур в Photoshop

Существует несколько способов добавления текстуры к изображению, я хочу описать два из них.

Добавление текстуры с помощью альфа-канала

 

 

1. Изучите цветовые каналы изображения, которое будет использовано в качестве источника текстуры. В данном случае наиболее выразительные трещины в земле присутствуют в красном канале изображения.

2. Создайте копию красного канала, перетащив его на значок Create new channel (Создает новый канал) в нижней части палитры Channels (Каналы).

3. Выберите команду Imaged - Adjustments - Curves (Изображение-Коррекция1 Кривые) и значительно увеличьте контраст.

4. С помощью инструмента Move (Перемещение) переместите канал с текстурой в изображение часов. Перетаскивание канала из одного изображения в другое приводит к созданию нового альфа-канала.

5. Выбрав слой, к которому необходимо добавить текстуру, выберите команду Select - Load Selection (Выделение - 3агрузить выделенную область), после чего выберите канал Red copy (Красный (копия)).

6. Добавьте корректирующий слой Curves (Кривые) и увеличьте контраст.

7. Для того чтобы еще больше подчеркнуть эффект, поэкспериментируйте с режимами наложения слоев.

Существует несколько способов добавления вариаций к эффекту Например, можно создать еще одну копию корректирующего слоя, инвертировать маску слоя и выбрать режим наложения Difference (Разница) или же использовать фильтры для влияния на текстурированную маску слоя (15, 170).

Текстурирование с помощью режимов наложения и масок + подробное описание художественной обработки фотографии

Цель: тонировка и состаривание фотографии для придания большей выразительности.

Программы для обработки: Adobe Photoshop, Adobe Photoshop Lightroom.

1. Загружаем фотографию в программу Adobe Photoshop Lightroom

2. Переходим во вкладку Develop (обработка) для первичной обработки фотографии

3. Основные настройки (Basic);

Temp (температура) (+59)

Tint (интенсивность) (+27)

Exposure (экспозиция) (-0, 09)

Blacks (черные) (16)

Brightness (яркость) (+17)

Contrast (контрастность) (+25)

Vibrance (резонанс) (+24)

Saturation (насыщенность) (-71)

4. Разделенное тонирование (Split Toning);

Highlights:

Hue (оттенок) (67)

Saturation (насыщенность) (19)

Shadows:

Saturation (насыщенность) (12)

5. Виньетка (Vignettes);

Lens correction:

Amount (величина) (-100)

Midpoint (средняя точка) (24)

Post-Crop:

Midpoint (средняя точка) (50)

Feather (растушевка) (50)

6. Переход из Adobe Photoshop Lightroom в Adobe Photoshop

File Export.

Выбрать в списке: Open in Adobe Photoshop

7. Накладывание подготовленных заранее текстур

Режим наложения: Darken

Opacity: 92

Создать белую маску слоя. Рисуя по маске черной кистью, протереть центральную часть текстуры.

Режим наложения: Multiply

Opacity: 37

Создать белую маску слоя. Рисуя по маске черной кистью, протереть в нужных местах.

Режим наложения: Colour Burn

Opacity: 15

Создать белую маску слоя. Рисуя по маске черной кистью, протереть в нужных местах.

8. Слить видимые слои в новый слой (shift +ctrl+alt+E)

9. Повышение резкости фотографии

Создать копию слоя (ctrl+j)

- Filter Other High Pass параметр радиуса 3,0 (в зависимости от качества изображения)

Режим наложения: Soft Light

Opacity: 90

Список литературы

1. Борев Ю.Б. Эстетика: Учебник/-М,: Высш. шк., 2002. - 511с.

2. Григорян Е.А. Основы композиции в прикладной графике (учебно-метод. пособие для студентов и учащихся высших и средних специальных учебных заведений). Ереван, 1986. - 37с.

3. Дыко Л.П. Основы композиции в фотографии. - 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Высш. шк., 1989. - 175 с.

4. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие (сокр. пер. с англ.В.Н. Самохина, общ. ред. и вст. ст.В.П. Шестакова). - Москва, “Прогресс”, 1974. - 392 стр.

5. http://photo-element.ru/analysis/methods.html

6. Хеджкоу Д. Новое руководство по фотографии: Издательство: АСТ, Астрель, 2005. - 416 с.

7. http://photomir.org.ua/index/0-15

8. http://ru. wikipedia.org/wiki/Adobe_Photoshop

9. http://www.ixbt.com/soft/adobe-photoshop-lightroom. shtml

10. http://soft.compulenta.ru/234653/

11. http://www.izone.ru/graphics/foto/corel-paint-shop-pro-photo. htm

12. Журнал Digital Camera Photo&Video | Номер 51 (Апрель 2007) - 114с.

13. http://www.skaynet. info/index. php? view=category&id=35%3A---photoshop---&option=com_content&Itemid=17

14. http://zerolayer.ru/2007/11/08/shkola-risovanija-uchimsja-risovat.html

15. Айсман К. Маски и композиция в Photoshop. Издательство: Издательский дом "Вильямс" Издание: Москва, Санкт-Петрербург, Киев 2007. - 560с.

16. http://www.myphotoshop.ru/obuch/ch9/5/index. php